Si la photographie de paysage semble assez élémentaire, on y découvre un monde de nuances et de techniques lorsque l’on s’y intéresse d’un peu plus près. C’est que les photographes de paysages réalisent une tâche unique d’une infinité de façons, et on peut facilement se laisser déconcentrer par un petit détail. Portons donc notre attention sur la photo dans son ensemble, et nous y trouverons certainement une touche de créativité.
1 – Restez fidèle a votre vision
Focalisez-vous sur ce qui vous intéresse et restez fidèle à votre style. Vous pouvez tout à fait vous inspirer de ce que font les autres, mais ne vous laissez pas attraper par chacun de leurs travaux. L’inspiration peut se trouver partout : ce qui compte, c’est VOTRE façon d’interpréter le monde. Ayant moi-même travaillé différentes formes d’art, je crois que ceci est en fait mon conseil le plus important. Trouvez votre mode d’expression et votre créneau, et mettez toute votre énergie à le faire.
2 – La qualité avant la quantité
Pour un photographe de paysages, l’objectif devrait être d’obtenir des œuvres d’art, ce qui demande un certain niveau d’attention et de maîtrise technique. S’il est nécessaire d’avoir des photos de l’ensemble d’un lieu, surtout lorsque la lumière y est idéale, il est indispensable de réussir les clichés les plus importants, c’est-à-dire ceux que vous avez minutieusement préparés. Tout le reste, c’est un plus.
3 – Découvrez de super endroits
C’est sûr, il y a certains clichés que vous ne pourriez pas vous permettre de ne pas réaliser, mais qu’en est-il des endroits qui se trouvent à proximité d’un lieu inévitable ? Eux aussi ont un potentiel. Essayez d’innover et de dénicher des lieux et des points de vue moins courants. Cherchez de nouveaux endroits intéressants et arrière-plans dynamiques. Ceci peut vous permettre de saisir quelque chose de très spécial qui témoigne de l’essence-même des lieux.
4 – Laissez la luminosité guider votre angle de prise de vue
Puisque vous êtes photographe en extérieur, votre monde est dicté par la lumière naturelle. Il est donc nécessaire que vos images soient préparées en prenant en compte la position du soleil, de la lune et des étoiles. Certains endroits ne peuvent être exploités au maximum qu’à des moments et conditions de lumière donnés ; préparez minutieusement votre angle de vue et le moment de votre prise de vue.
5 – Jetez un œil à la météo
On ne sait jamais vraiment ce que Dame Nature nous réserve, mais vous pouvez augmenter vos chances de réussite en suivant les prévisions météorologiques. Par exemple, si vous souhaitez faire des expositions longues en plein jour et avec des nuages en mouvement, guettez les jours favorables, lorsque la probabilité de cumulus est élevée. Et ayez quelques endroits en tête à l’avance. Et logiquement, si vous voulez photographier les étoiles, soyez à l’affût d’une nuit où le ciel est sombre et dégagé.
6 – Levez-vous de bonne heure
Puisque vous ne savez jamais quelles seront les conditions réelles d’un lieu avant d’y arriver, je vous conseille de vous y rendre le plus tôt possible, ce qui vous laisse la possibilité de changer de plan si jamais les conditions ne sont pas celles que vous souhaitez. Ou bien vous pouvez en profiter pour y trouver d’autres prises de vue. Lorsque je prends en photo des levers de soleil, j’aime saisir le crépuscule à l’heure d’or, et je fais l’inverse au coucher du soleil.
7 – Utilisez des distances focales longues
Un objectif grand angle permet parfois d’obtenir d’excellents résultats, mais un objectif de longue focale vous offre une panoplie de possibilités d’interprétation de la scène qui se trouve sous vos yeux. Le processus de sélection qu’il implique vous oblige à réfléchir, à prendre connaissance du paysage dans toute sa profondeur et à prendre conscience de l’interaction de la lumière et de l’ombre de la scène.
8 – Utilisez des filtres et créez du mouvement
Tout photographe de paysage digne de ce nom devrait être équipé d’un filtre polarisant circulaire et d’un filtre gris neutre. Le filtre polarisant réduira la brume pour augmenter la profondeur du ciel tout en faisant ressortir les couleurs en diminuant les reflets des surfaces réfléchissantes. Les filtres gris neutres vous permettent de régler la durée d’exposition de façon à créer différents effets de mouvement à l’aide de sujets non fixes se trouvant dans la scène. Vous créerez ainsi des images éblouissantes.
9 – Pensez à la profondeur de champ
Les photographes de paysages cherchent en général à obtenir une image nette dans son ensemble. Selon la distance focale et les distances entre les différents sujets, ceci peut être assez difficile. Du focus stacking à l’utilisation de distances hyperfocales, nombreuses sont les techniques permettant d’obtenir une image totalement nette, mais en fait il faut surtout expérimenter pour trouver ce qui convient le mieux à vous-même et à votre matériel. En fin de compte, il n’y a pas vraiment de règle, alors n’hésitez pas à intégrer une profondeur de champ courte à vos paysages et vous obtiendrez des résultats très différents.
10 – Diversifiez vos horizons
Je vous conseille de faire attention non seulement à ce que vos horizons restent bien horizontaux, mais aussi de choisir minutieusement là où les placer sur votre image. Ne les placez pas toujours au même niveau, mais laissez chaque scène définir son emplacement. Si le ciel est l’élément le plus notable, abaissez-vous pour le saisir autant que possible. Si c’est le premier plan qui rend la scène intéressante, au contraire, placez l’horizon plus en hauteur.
11 – Faites figurer des personnages
Cela n’a certainement rien d’extraordinaire, mais ce n’est pas forcément une évidence pour nombre de photographes de paysages, surtout si ce que vous souhaitez prendre en photo est une scène de nature. Pourtant, l’introduction d’une personne dans votre scène permet non seulement d’y apporter échelle et perspective mais cela guide aussi l’œil qui regarde la composition. Il serait évidemment parfait de pouvoir choisir cette composition, mais l’entrée inopportune d’une personne dans votre cadre constitue également une opportunité de prise de vue unique. Pour obtenir des effets fantômes intéressants, essayez de jouer avec l’obturateur.